Tate Modern ctí génia Georgie O'Keeffe
Když se v Londýně otevírá tolik očekávaná výstava, asistentka kurátora Hannah Johnstonová oslavuje šíři umělcova díla
Letos je to století od první výstavy Georgia O'Keeffe a my chceme, aby lidé objevili rozmanitost její tvorby. Měla neuvěřitelně dlouhou a slavnou kariéru od 1910 do 1980, ale my jsme se zaměřili na jejích šest nejproduktivnějších dekád, od 1910 do 1960.
Její profesionální debut byl v roce 1916, kdy vystavovala na 291 na Fifth Avenue v New Yorku, galerii vlastněnou fotografem Alfredem Stieglitzem, za kterého se později provdala. Její raná díla v uhle, akvarelu a oleji zkoumají její fascinaci synestézií a převádějí hudební kompozice do abstraktních vizuálních forem.
Poprvé začala malovat své ikonické květiny na počátku 20. let 20. století, kdy Stieglitz a další v jeho okruhu používali freudovské čtení k interpretaci jejích raných abstrakcí velmi genderově. Chápali její práci jako vyjádření její sexuality, i když to po celý život silně vyvracela. Myslím, že O'Keeffe odmítla názor, že v očích mužského kritika byla její práce prací umělkyně. S tím zásadně nesouhlasila, protože chtěla být považována za malířku, nikoli za malířku.
Odmítla erotické výklady, které ostatní četli v její práci, a obrátila se k rozpoznatelnému tématu, malovala květiny tak podrobně a dostatečně velké, aby se zastavili a všimli si jich i zaneprázdnění Newyorčané.
I když je nejvíce známá svými květinovými malbami, je také krajinářkou a vidíme, jak její práce nabrala nový směr, když v roce 1929 přijala pozvání od mecenášky umění a prominenta Mabel Dodge Luhan k návštěvě Taosu v Novém Mexiku.
O'Keeffe chtěla změnit kulisu od jezera George v New Yorku, kde ona a Stieglitz obvykle trávili léto. Poprvé viděla Nové Mexiko na dovolené se svou sestrou Claudií v roce 1917, kdy byl jejich vlak odkloněn, a uchvátila ji intenzita ostrého okolí.
Jejím prvním domovem v Novém Mexiku byl Ghost Ranch – ranč, kde mohli bohatí turisté zažít Divoký západ. O ranč se nezajímala, ale koupila si na místě dům z nepálených cihel a namalovala výhledy ze svých oken.
O'Keeffe využila všeho, co měla v jejím prostředí v Novém Mexiku k dispozici. Když stát v roce 1930 postihlo obzvlášť velké sucho, které způsobilo hladomor mnoha zvířat, sbírala kostry a místo květin malovala kosti. Nespojovala kosti se smrtí, ale viděla je jako krásné předměty samy o sobě.
Malovala také panenky Kachina - zdobené figurky vyřezávané ze dřeva a tvarované do hlíny. Tyto votivní předměty hrají důležitou roli v obřadech a rituálech indiánských komunit a umělkyni byly způsobem, jak zachytit ducha země kolem ní.
Jsme velmi rádi, že můžeme na Tate Modern vystavit širokou škálu méně známých děl O'Keeffe, čímž rozptýlíme klišé a ukážeme, že její práce je mnohem víc než květiny, kterými je nejlépe známá.
HANNAH JOHNSTONOVÁ je asistentkou kurátora mezinárodního umění v Tate Modern. Přestože se zaměřuje na akvizice v Severní Americe, pracuje také na velkých výstavách a výstavách z Tateovy stálé sbírky.
Výstava Georgia O'Keeffe potrvá v Tate Modern do 30. října; tate.org.uk
