Rozhovor s Maria Grazia Chiuri: Dior je připraven slavit
Navrhování Diora pro postpandemický svět
Zoom se připojí. Maria Grazia Chiuri na obrazovce sedí vedle domečku pro panenky. Mini-zámek se zvedá do čtyř pater a má konstrukci podobnou parníku; v architektonickém líčení její elegantní fasáda plná kovaných balkonů, říms a řady oken sdílí detaily s pařížskou adresou, ze které dnes Chiuri mluví. Loni v červenci hrál domeček pro panenky Mýtus Dior , krátký film o pohádkovém útěku, navržený Chiuri ve spolupráci s římským režisérem Matteem Garronem, aby představil Chiuriho tehdy nejnovější haute couture výtvory namísto tradiční módní přehlídky. Chtěl jsem suvenýr, říká Chiuri o tektonické rekvizitě.
Vypořádat se se složitostí filmové tvorby a spojit se s jedním z hlavních představitelů umělecké formy, říká Chiuri, bylo jednou z mála výhod posledních, podivných měsíců. Jsem velmi zvědavá žena, říká se smíchem. Když objevím jiný svět, okamžitě chci interagovat, učit se.
Právě při storyboardingu s Garronem si Chiuri uvědomila spřízněnost mezi jejich dvěma profesemi. Důležité na konci je, co chcete vyjádřit. Musíte se rozhodnout, jaký je příběh příběhu, vysvětluje. Musíte si vybudovat svůj sen, svou imaginaci.
Obsahuje dokonale zmenšené iterace Chiuriho návrhů Mýtus Dior domeček pro panenky je ručně přenášen fantastickými zeměmi, aby potěšil – a šatník – obsazení surrealistických postav. Dnes, který je umístěn vedle mnoha polic referenčních knih, existuje více způsobů, jak domácí kulisa ukazuje na dosavadní práci Chiuri u Diora. Od svého jmenování v roce 2016 první uměleckou ředitelkou značky Chiuri prozkoumávala prostory, které ženy obývají. Působení italské návrhářky Dior bylo podbarveno pojednáními o feminismu, čerpajícími z literatury, umění, historie a společných zkušeností.
Okamžitě jsem po příchodu do Diora pochopil, že Dior je velká platforma. Je tak známá po celém světě, říká Chiuri. Prostřednictvím spolupráce, diskusí a kreativních výměn v Dior Chiuri prosazuje intelektuální zvídavost a podporuje inspirativní atmosféru, která také kývne na literární a umělecké salony vedené ženami, kterými byla Paříž kdysi známá. Je to značka, která mluví o ženskosti jako o důležitém prvku své DNA. O tak fasetovém prvku nemohu mluvit sama, aniž bych vedla dialog s jinými ženami, které pocházejí z různých prostředí, analyzuje. To obohacuje mě i značku, toto sdílení kreativity, tento dialog. Je to všechno na pomoc něčemu, čemu dnes říká komunitní módní práce.
A tak Chiuri v předchozích sezónách označila za své múzy americkou umělkyni Georgii O’Keeffe, sběratelku Peggy Guggenheim, Leonor Fini (italsko-argentinský talent, který formoval surrealismus prostřednictvím malby a prózy) a mexickou malířku narozenou v Británii Leonoru Carrington. Chiuri svou kolekcí podzim/zima 2018 kývla studentským demonstrantům ve Francii 68. léta . Nedávno se její nabídka haute couture FW20 podívala na fotografy Lee Miller a Dora Maar.
Chiuri vytvořila části své kolekce ryze ženské skupiny mexických jezdců rodea a akrobatů z Londýna, Spojeného království, společnosti Mimbre vedené ženami; Její ambiciózně koncipované sady Dior show zase vystavovaly práce umělců, jako jsou Lucia Marcucci, Claire Fontaine a Marinella Senatore, jejichž zářivá světelná instalace loni v létě osvětlila náměstí Piazza del Duomo v Lecce v Puglii 30 000 vícebarevnými žárovkami.
Chiuri svými návrhy přeformulovala slova spisovatelů a teoretiků, mezi nimi Isabel Allende, Chimamanda Ngozi Adichie, Linda Nochlin a Robin Morgan. A její ochota nárokovat, tvořit a sdílet prostor se rozšířila i na tvůrce: v Marrákeši v dubnu 2019 u ruin paláce El Badii ze 16. století představila návrhy vyrobené z bavlny s africkými voskovými potisky, které dokončil se sídlem v Pobřeží slonoviny. Specializovaný výrobce Uniwax, letošní kolekce Dior resortu zahrnuje práci Marileny Sparasci, která ovládá vzácné umění krajky Tombolo, ruční řemeslo, které lze vysledovat až do Itálie 15. století. Dialog znamená něco společně vybudovat, nadchne Chiuri.
Myslím, že to byl docela úžasný druh spolupráce, možnost pracovat s ateliérem a řemeslníky v Dior, londýnská návrhářka Grace Wales Bonner mi vypráví o spolupráci s Chiuri, která ji v roce 2019 pozvala (a umělce Mickalene Thomas) vymyslet soubor ukotvený ve velkorysých, vyřezávaných siluetách emblematické kolekce New Look z roku 1947 tvořící historii. Pro Judy Chicago představovalo mnohostranné partnerství se společností Dior v roce 2020, iniciované Chiuri, největší kreativní příležitost, jakou jsem kdy měl. Americký umělec pokračuje v opakování Chiuriho modu operandi. Přineslo to mé nápady a mé umění celosvětovému publiku, protože Dior má globální platformu.
Isabelle Wenzel
Takové kreativní týmy pomáhají ilustrovat Chiuriho definici její role ve společnosti Dior. Poprvé jsem dělal rozhovor s Chiuri v létě 2017 – poté se osobně v Paříži podělila o talíř macaronů, sladké dobroty uspořádané podle barev – a právě během tohoto rozhovoru návrhářka přirovnala svůj příspěvek k příspěvku kurátorky. Platí od té doby tento popis? Postava kurátora je někdo, kdo si udržuje odstup mezi sebou a značkou, a to si myslím, že je velmi dobré, protože vám to pomáhá být objektivní, říká Chiuri. Pokud chci vyprávět jen svůj osobní příběh, musím jim dát svou značku. Pokud přijmu práci ve značce, která má tuto důležitou historii, myslím si, že musím udržovat dialog mezi mým pozadím a pozadím značky. Pravděpodobně proto si myslím, že toto slovo je také způsob, jak mě reprezentovat. Protože kurátor vybírá kódy s úhlem pohledu, aby dal zprávu.
Chiuri, dobře obeznámený se sedmi desetiletími silné biografie značky, jejími hrdinskými výtvory a identifikovatelnými detaily, není vázán na svou minulost. Její návrhy nejsou nikdy uctivé, místo toho Chiuri zkoumá mnohokapitolovou historii domu, aby vyňala a našla nový kontext.
V minulých sezónách čerpala z práce samotného Christiana Diora – založení svého stejnojmenného domu na konci roku 1946, Dior měl do značné míry dominovat historii módy až do své předčasné smrti v roce 1957 – a uměleckých ředitelů, kteří od té doby následovali zakládajícího couturiera. patří Raf Simons, John Galliano, Gianfranco Ferré, Marc Bohan a Yves Saint Laurent.
Byl to Bohan – umělecký ředitel v letech 1961 až 1989 – kdo po šesti letech v této práci vymyslel opakovací vzor Dior’s Oblique. V rukou Chiuri přichází Oblique ve svém dosud nejluxusnějším hávu, znovu vytvořený v hmatových prošívaných výšivkách, které tvoří její bestseller Book Tote; Chiuri poté přehodnotila tašku na sedlo Dior (původně příslušenství z éry Galliano).
Návrhář pravidelně nachází nové výrazy pro nejpamátnější soubory Christiana Diora, včetně monsieurova barového saka z roku 1947. Věci muzejních expozic, peplumovaná bunda inspirovala Chiuri k vypracování návrhů vystřižených z lehké směsi vlny a hedvábí, které obhajovaly snadné nošení. Nový přírůstek, žebrovaná verze je vyrobena z předené panenské vlny.
Isabelle Wenzel
Vytváření kousků, které musíte mít a které budete navždy milovat, je něco jako Chiuri forte. Chiuriina matka, vyrůstající v Římě, byla vyučená švadlena; její otec vstoupil do armády. Po absolvování římského Istituto Europeo di Design, kde studovala módu a dějiny umění, se Chiuri vydala na cesty, než se v roce 1989 připojila ke studiu doplňků římského domu Fendi. Právě tam se Chiuri stala součástí týmu stojícího za titulkem Fendi- vyrábí bagetu a nejprve spolupracoval s kolegou designérem Pierpaolem Picciolim. Od roku 1999 tvořilo duo nedílnou součást Valentinova ateliéru a nakonec bylo v roce 2008 po odchodu Valentina Garavaniho do důchodu jmenováno spolutvůrčími řediteli. U značky se práce dua stala kritickým a komerčním úspěchem, což je působivý výkon, který Chiuri od té doby zopakovala v Paříži.
Mezi žádané doplňky značky Dior patří její řada lodiček J’Adior s řetízkem a taška Bobby ve stylu tuláků pojmenovaná po milovaném psím mazlíčkovi Christiana Diora. Pak je tu její Book Tote, výtvor, který dnes označuje za revoluční – jeho jednoduchý, obdélníkový tvar je v rozporu s jeho složitým exteriérem, který je celý vyšívaný. Jsem velmi rád, že Book Tote je bestseller, říká Chiuri. Bylo tak těžké si to uvědomit. Také když jsem realizoval první prototyp, bylo tak obtížné tuto techniku reprodukovat. Chiuri v tandemu s mistry Diorovými řemeslníky uspěla.
Novým přírůstkem je výběr knižních tašek v sametovém provedení; jeho přepychový, hmatový povrch láká ke konečkům prstů. Miluji řemeslo, říká Chiuri. Dlouho je fanynkou sametu a drahokamového lesku, který může dát barevným barvivům, a už nějakou dobu chtěla vyrobit tašku z látky. K realizaci tohoto snu je nutné pracovat v týmu, vysvětluje. Existuje myšlenka, že návrhář může být sám v místnosti a kreslit. Toto je výchozí bod. Poté je opravdu nutné vést dialog, abyste si splnili svůj sen.
Isabelle Wenzel
V této sezóně, kdy její kolekce před podzimem 2021 dorazí do butiků, Chiuri sní o všech zítřejších večírcích. Kolekce byla navržena v Paříži po letní přestávce v loňském roce; jeho téma je vzdorovitou reakcí na potíže, se kterými se Chiuri a její tým setkali, když nastal čas znovu zahájit práci. Místo rychlého návratu k normálu bylo třeba zavést nová pravidla a nařízení – dnes Chiuri mimo jiné vypráví o omezení osobních schůzek a povinných kontrol teplot. Byli jsme jen trochu dole, vzpomíná Chiuri. A tak vymyslela způsob, jak oživit duchy. Řekl jsem svému studiu [týmu]: ‚Chci udělat kolekci, ze které si až bude vše hotové, budeme moci užít všechny společně. Musíme udělat velkou párty, kde budeme tančit.‘ Opakuje svůj strhující výkřik Tancuj, tancuj, tancuj.
Kolekce našla figurku v Maripolu a byla to klíčová stylistka a stálice v centru Manhattanu 80. let, na kterou se Chiuri obrátila, když přišla na zachycení jejích návrhů na modelu. Maripol se zavázala a dorazila se svým fotoaparátem Polaroid. Její kolážované snímky nyní zaznamenávají taneční parketový šatník s metalickými kombinézami, společenskými šaty s leopardím vzorem a pop artovými barvami.
Ginghamy, pruhy a puntíky jsou spárované a volně na sebe narážejí; Maison's Oblique print je velký přes lesklou pláštěnku z PVC. Skupina flitrovaných šatů bude soupeřit o reflektory se zrcadlovými koulemi a patří mezi Chiuriho osobní favority. Naše hra ve studiu, když jsme dělali kolekci, byla, že každý z nich vybral šaty na večírek, vzpomíná Chiuri. Kterou si vybrala? Zrcadlové šaty! je její nadšená odpověď.
V její sbírce trhání do systému je také autobiografická poznámka. Při zkoumání svých návrhů si Chiuri vzpomněla na práci Elia Fiorucciho a butiky italského návrháře jako v nočních klubech. Pamatuji si, že když mi bylo 14 let, šel jsem poprvé do obchodu Fiorucci v Miláně. Bylo to jako jít do jiného světa, s nadšením popisuje revoluční notu Fiorucciho hit, narušující tradici. Pletené zboží? Modrá, béžová, hnědá. Obuv? Černá nebo hnědá, pamatuje si, co bylo v nabídce jinde. Tato exploze barev a materiálů, kusů, které pocházely z různých částí světa, všechny smíchané dohromady, byla super vzrušující, říká. Její předpodzimní kolekce pro Diora působila jako návrat k první vzpomínce na módu, kdy jsme o módě ještě nevěděli. Použili jsme módu, abychom byli šťastní. Přinášet radost.
Fotografie: Isabelle Wenzel; Móda: Lune Kuipers
