Umění věci: Louis Vuitton a Urs Fischer se spojili
Fischer se v exkluzivním rozhovoru zamýšlí nad monogramy Louis Vuitton a dílem umělce

Nikdy jsem nechtěl být umělcem. Pořád nevím, jestli chci být umělcem, říká Urs Fischer. V době našeho videohovoru Fischer strávil posledních deset měsíců v Los Angeles a právě ze zahrady svého rodinného domu přemítá o své profesi. Možná si výslovně nepřál kariéru ve výtvarném umění, ale je to obor Rybář Jeho práce – sochy, malby, koláže, kresby a instalace – byly vystavovány po celém světě a mezi jinými institucemi jsou součástí sbírek Muzeum moderního umění v New Yorku a ve Švýcarsku Muzeum umění Basilej . V roce 2009, pět let po otevření Quir Royal , jeho rozsáhlé samostatné výstavě v Kunsthaus Zurich, Fischer byl předmětem výstavy jednoho umělce na Manhattanu Nové muzeum , v expozici, která ovládala všechna tři rozlehlá podlaží galerie.
S ohledem na Fischerův životopis se ptám, zda by si dokázal představit nějakou alternativní kariéru. Vymyslel někdy Urs Fischer plán B? Plán B? Nevím, co jiného bych dělal, odpověděl Fischer. Možná si ale našel nový koníček. Líbí se mi myšlenka chůze na dlouhé vzdálenosti. Jsem skutečný chodec. Na konceptu ‚chodec‘ se mi líbí všechno. Vidíš různé věci.
Fischer, který vyrostl ve švýcarském Curychu a žil v Amsterdamu, Londýně a New Yorku, narazil na strom přání na nedávné dlouhé procházce jeho čtvrtí v Kalifornii. Na jeho telefonu snímek ukazuje větve stromů, které jsou plné mnoha vrstev graffiti; iniciály vytesané do kůry stromů byly ponechány napospas počasí.
Myslím, že tento způsob zanechání stopy sahá až do minulosti, říká Fischer. My lidé máme touhu označit věci nebo zanechat stopu, abychom se zamysleli nad tím, kým jsme. Dýcháte proti oknu, zanecháváte stopu své existence. Chceme se zapojit, chceme komunikovat. Chceme se cítit naživu. To vedlo Fischera k zamyšlení nad povahou tvorby umění. To je svým způsobem spousta umění. Výtvarné umění má fyzickou povahu a my se k tomu můžeme vztahovat, protože máme také fyzickou povahu. Tento druh značení je velmi lidská věc a může být velmi propracovaný nebo může být jen jednoduchým otiskem.
Je to velký koncept; zjednodušeně, lze jej vizualizovat s prvním partnerstvím Fischer s Louis Vuitton , představený v roce 2019 jako součást kolekce Artycapucines této značky. Ambiciózní každoroční iniciativa, projekt zve současného umělce, aby vyměnil plátna za tašku Capucines Louis Vuitton, design s horním držadlem poprvé představený v roce 2013 a pokřtěný po pařížské adrese prvního butiku značky, otevřeného v roce 1854.

Urs Fischer od Chada Moora
Chad Moore
Současní umělci Alex Israel, Tschabalala Self a Josh Wood svými pracemi ozdobili doplněk domu. Když byla řada na Fischerovi, umělec se rozhodl ponechat hlavní tělo tašky nedotčené. Umělec místo toho zanechal svou stopu ve tvaru malého háčku nasazeného na základnu celobílé taurillonské kožené kapucínky, z níž byl na míru vymodelován výběr produktů (vejce, zelené jablko, houba, banán). křemík lze prodloužit pozlaceným mosazným řetízkem. Design podobný mobilnímu telefonu od té doby našel přeborníka ve Fischerově sestře, která tašku používá každý den. Myslím, že jí nejvíc chutnala jahoda, říká. Před pár dny se mě zeptala, jestli mám ještě jednu.
Fischerův design Artycapucines z roku 2019 byl zábavou LV X UF . Vydáno letos v lednu jako přelomová spolupráce mezi umělcem a Louis Vuitton , Fischer vytvořil kapslovou kolekci, která obsahuje doplňky, oblečení, boty a kožené zboží. Vymyslel si také obsazení fantastických postav – kočku odpočívající v banánové slupce připomínající houpací síť, rozpůlené avokádo a mezi nimi smažené vejce – které hraje v krátkém filmu a oživuje výlohy značky. Byla to otázka vyprávění jednoho příběhu ve více kontextech, ať už je to kožená taška nebo pohyblivý obrázek, říká Fischer o svém druhém spojenectví s Louis Vuittonem.
Na kameře napodobující pohyb ruky při sekání zeleniny dnes Fischer přirovnává spolupráci s expertními týmy značky ke vstupu do profesionální kuchyně, kde má k dispozici sous-chef. Nemusí to nutně chutnat lépe, ale je to svůdné, říká o nastavení. Odměňující součástí této spolupráce byla možnost úzce spolupracovat se všemi těmito vysoce kvalifikovanými a znalými specialisty, všemi odborníky ve svých příslušných oborech. Jako umělec často pracuji sám, takže zapojit se do více dialogů bylo obohacující, zvláště s ohledem na izolovanou povahu těchto časů.
V tandemu s řemeslníky značky Fischer realizoval kolekci ze svého studia v New Yorku, rozsáhlého skladového prostoru v brooklynské oblasti Red Hook. Právě zde Fischer vyzkoušel – a nakonec vyřadil – několik nápadů pro svou nabídku Louis Vuitton. Popisuje tkaní stříbrných nití a vrstvení střihů potištěné, průsvitné mousseline látky; dále experimentoval s malými kresbami, které pravidelně načrtává na svém iPadu, aby pak textoval přátelům. Používám je ke komunikaci, vysvětluje. Je to maličkost, kterou dělám, bez tíže vytváření uměleckého díla. Nakonec to udělal Fischerův ručně kreslený pohled na emblematický Monogram Louise Vuittona.
Je to sestava, říká Fischer o typickém opakujícím se vzoru Louis Vuitton. Slavný monogram značky, který poprvé představil v roce 1896 Georges Vuitton na poctu svému otci Louisovi, kombinuje do sebe zapadající iniciály LV s tvary čtyřlístku a čtyřlistými květy. Jeho grafické zpracování kývá na japonskou heraldiku Můj emblémy. Od svého vzniku se stala pilířem značky Louis Vuitton; stejně jako umělecká spolupráce.
Ke skupině Louis Vuitton se v minulosti připojila řada blue-chip umělců, včetně Jeffa Koonse, Richarda Prince a britských talentů Jakea a Dinose Chapmanových. Ale jen hrstka se odvážila manipulovat s nejoblíbenějším monogramem značky: Takashi Murakami přetvořil vzor v jasných pastelech, Stephen Sprouse překryl graffiti písmena a později neonové růže, Yayoi Kusama částečně skryl své slavné souřadnice za vířícími pásy puntíků. Fischer říká: Přemýšlel jsem o tom, jak se stal všudypřítomným v životě lidí a jak se jeho význam může lišit v závislosti na původu člověka, jeho umístění, životním stylu a aspiracích.

Z umělcovy ruky: Urs Fischer a jeho doplněk Louis Vuitton
Zvětšený, zdeformovaný a umístěný pod mírným úhlem, ve Fischerově pojetí slavného motivu je podvratnost, kterou od té doby označuje jako paměťové skici. Vzhledem k tomu, že monogram Louis Vuitton je všudypřítomný, rozhodl jsem se jej nakreslit opravdu spontánním způsobem, skoro jako bych ho kreslil zpaměti, vysvětluje umělec. Je to jako požádat různé lidi, aby nakreslili mapu světa zpaměti, a pak pozorovat různé způsoby, jak ji lidé interpretují. Evropa se může zdát větší na kresbě jednoho člověka; jiná osoba může zapomenout zahrnout Indii a tak dále.
Fischerův vzpomínaný LV Monogram byl vydán ve dvou strakatých barvách; černá a bílá nebo černá a červená. Jedná se o mnohostrannou spolupráci, design se týká různých položek, včetně hedvábných a vlněných šátků s třásněmi, šatů s nádechem sportovního oblečení, žerzejových legín a nylonových péřových bund. Také výběr nejoblíbenějších tašek značky byl doladěn výraznými náčrty.
K dispozici jsou prostorné kabelky Urs Fischer Neverfull MM a Onthego GM, tašky Speedy a drobné tašky Pochette. Při vytváření doplňků kolekce kapslí Fischer zadal týmu značky, aby našel alternativní způsob, jak přeložit jeho kresby. U některých produktů, jako jsou tašky, jsem chtěl, aby Monogram působil hmatově a vypadal, jako by byl zvednutý z povrchu, ne pouze jako vytištěný 2D obrázek, vysvětluje. A tak tým vyvinul složitou tuffetage technika, která skládala kusy sametového materiálu do formace podobné puzzle. Díky tomu se Monogram cítí opravdu lákavě, protože je překrytý a má jemnou texturu, téměř jako medvídek.
Těžko kategorizovat, Fischer ve svém díle často zkoumal nestálé. Umělec kývl na memento mori a pracoval s čerstvým ovocem, balónky, husími vejci a cigaretami Camel. Vystaveno v roce 2018 v centrále Sadie Coles v londýnském Mayfair, Fischer's Polibek socha byla vymodelována z bílé plastelíny a návštěvníci galerie byli vybízeni, aby se dotkli a zmírnili umělecké dílo. Fischerovy voskové sochy jmen uměleckého průmyslu v životní velikosti – kurátor Francesco Bona, sběratelka Dasha Zhukova nebo kolega Julian Schnabel – jsou plné knotů. Jakmile se rozsvítí, tyto podobné se pomalu rozplývají. Nejprve dokončena v letech 2004 až 2005, Fischerova práce Bez názvu (Bread House) představuje alpskou chatu skutečné velikosti, jejíž stěny jsou postavené z bochníků chleba.
Tradiční značka, u Louis Vuitton je leitmotivem dlouhověkost; jeho volba Fischera jako nejnovějšího markýza vytváří zajímavý kontrast. Dnes umělec nachází krásu v globetrotické povaze spolupráce. Vždy se mi líbila myšlenka, že spolupráce umělců Louis Vuitton cestuje po celém světě, za zdmi galerie nebo muzea, říká. Jsou prostředkem pro komunikaci, pro radost ze společných zážitků, pro dobrou zábavu.