Výstava týdne: Nina Hamnett v Charlestonu
Přehlídka, která spojuje asi 30 obrazů, prohlašuje Hamnett zpět jako „umělce, se kterým je třeba počítat jako takový“
Nina Hamnett, Bytná, 1918
Obrázky Bridgemana
Malířka Nina Hamnett byla skvěle okázalá postava, řekla Rachel Campbell-Johnston v Časy . Stálice pařížské a londýnské avantgardy, jejíž krása a naprostý nedostatek zábran jí vynesly neoficiální titul královny bohémy, byla modelkou pro Waltera Sickerta; jedl kaviár se Stravinským; fascinovaný James Joyce (který ji popsal jako jednu z mála vitálních žen, které kdy potkal); a mezi své milence počítala Rogera Fryho, Henriho Gaudiera-Brzesku a Amedea Modiglianiho.
Hamnett byl magnetem na skandál. Chlubila se tím, že má nejlepší prsa v celé Evropě; brala milovníky obou pohlaví, ale zvláště měla ráda boxery a námořníky, kteří poté odešli.
Přesto, jak tato nová výstava v Charlestonu, venkovské sussexské základně Bloomsbury Group, tvrdí, byla pro modernisty mnohem víc než jen pekelná múza. Přehlídka, která spojuje asi 30 obrazů vytvořených mezi 1910 a 1950, vyzdvihuje Hamnett jako umělkyni, se kterou je třeba počítat, dokonalou portrétistku, která – přestože nikdy nesplnila svůj slib – udělala svůj vlastní, významný příspěvek k moderní Britské umění.
Hamnett se narodil do vojenské rodiny ve Walesu v roce 1890, unikl hrubé výchově a v roce 1914 uprchl do Paříže, řekl Waldemar Januszczak v roce The Sunday Times . Ve Francii začala sbírat milence úžasným tempem. Naučila se také malovat v mírně moderním stylu a vytvořila několik dokonale schopných děl.
Nejlepší z nich jsou portréty, z nichž mnohé zobrazují Hamnettovy intelektuální a umělecké známosti: podobizna sochaře Ossipa Zadkina odráží jeho nadpřirozenou upravenost, zatímco Sickert je zobrazen tázavě vykukující zpod buřinky. Přesto i ti nejlepší z nich postrádají psychologickou zátěž; přinejhorším – zde ilustrováno chabou sérií cirkusových obrazů – je její tvorba přímo trapná.
Jde o dobře zpracovanou výstavu, ale její argument, že Hamnett byl velkým talentem, který byl nespravedlivě přehlížen, nepřesvědčí. Měla skromnou vizi, která by neměla být napumpována do něčeho velkého zbožným přáním.
To je nespravedlivé, řekl Joe Lloyd Studio International . Hamnettovy obrazy překypují dovedností a ostrou perspektivou a vesele podvracejí normy její doby. Muži, které zobrazuje, demonstrují jemnost na tehdejší dobu nezvyklou – jako v jejím portrétu tanečníka Ruperta Doonea, zachyceného v make-upu a promítajícího androgyni proto-Davida Bowieho.
Ženy jsou pevné, aktivní, dokonce rázné – přímé vyvrácení současného trvání na vkusnosti a ostýchavosti. Její portrét lady Constance Stewart-Richardsonové z roku 1917, jejíž tanec v polooblecích pohoršil zdvořilou společnost, ji vidí jako vážnou a uctivou ženu, která truchlí nad smrtí svého manžela v první světové válce.
Hamnett se vrátila do Londýna ve 20. letech 20. století, kde si užívala období úspěchu, které vyvrcholilo vydáním bestsellerové autobiografie v roce 1932. Poté však podlehla alkoholismu a podporovala bary Fitzrovia jako postava z románu Patricka Hamiltona. Zemřela v roce 1956, když spadla z podkrovního okna a nabodla se na kovové zábradlí pod sebou (možná nehoda, možná sebevražda). Tato výstava je první retrospektivou její tvorby od té doby – a je již dávno za námi.
Charleston, Východní Sussex ( charleston.org.uk ). Do 30. srpna
