Glass act: Špičková práce Jeremyho Maxwella Wintreberta
Umělec vysvětluje svůj turbulentní vztah ke svému médiu, které má sílu, která je stejně zrádná jako transcendentální.
Jeremy Josselin
Mám zřetelnou vzpomínku na malování prstem s mámou, když mi bylo pět – bylo to poprvé, co jsem něco vytvořil. Stále cítím barvu a cítím ji na prstech. Jak jsem vyrůstal – narodil jsem se v Paříži, ale vyrůstal jsem v západní Africe – začal jsem být posedlý materiály a vyjadřováním.
Pokračoval jsem v používání barev až do svých 18 let, ale také jsem pracoval se dřevem, keramikou, zápalkami... se vším, co mi přišlo pod ruku. Vystudoval jsem střední školu a musel jsem ten materiál najít, a když jsem viděl sklo, bylo to znát. Bylo to horké, kapalo a žhnulo: bylo v tom kouzlo.
Zamiloval jsem se, ale byl jsem také ve fázi svého života, kdy jsem chtěl jen jezdit na motorce a pracovat v přístavu. Pak, v 21, jsem při havárii prošel čelním sklem auta a po nárazu do toho skla jsem litoval jen toho, že jsem ten magický okamžik s jeho roztavenou podobou pořádně nepronásledoval.
Šest měsíců jsem byl posedlý knihami o tomto řemesle a pak jsem odjel do jižní Kalifornie, našel jsem foukače skla a začal pracovat. Chtěl jsem se vyjádřit, ale nemohl jsem na to jít – musíte mít pokoru, protože je to tak složitá, abstraktní věda. Začal jsem pracovat ve výrobních dílnách a pro mistry foukače skla, pomalu jsem získával dovednosti – rád jsem sledoval různé způsoby, jakými každý pracoval.
První práce se sklem může být traumatizující. Když otevřete dvířka trouby, je tak horko, vaše tělo chce přejít do obranného režimu a vy se musíte násilím prokousat a vyvolat všechen svůj adrenalin. Některým sklářům to zůstane celý život: pokaždé, když pracují, jsou úplně na hraně.
Různé kultury mé výchovy ovlivnily mou práci každá svým vlastním způsobem. Kdybych v tom chtěl být vulgární, řekl bych, že velikost mé práce je americká stránka věci – neustále se snažím dělat věci větší. Francouzská kultura na druhou stranu ovlivňuje moji estetiku – inspiruji se barokem. A pak moje odvážné míchání barev pochází z Afriky – když jsem vyrůstal, vždy mě zajímal kontrast mezi tmavou pletí a světlým oblečením.
Foukání skla má svůj transcendentální rituál. Noříte se do tohoto materiálu a svými pohyby a gravitací se objevují záhadné předměty, jako byste je vytahovali z ohně. Když pracuji, jdu s proudem, a pokud se něco neděje, jak jsem doufal, že se to stane, jdu s ním. Pro mě je sklo nejkrásnější, když je v peci, opravdu horké, a musím být tak tekutý, jak je, abych z něj dostal to nejlepší. Práce této organické povahy činí spolupráci s materiálem životně důležitou – pokud se pokazí, tak to prostě jde. Naučil jsem se být trpělivý. Mojí největší inspirací je vždy poslední kus, který jsem vyrobil – ve skutečnosti každý vždy vedl k dalšímu. Dokážu všechno vysledovat až k těm prvním prstovým malbám.
JEREMY MAXWELL WINTREBERT se narodil v Paříži a vyrůstal v Pobřeží slonoviny, Gabonu a Kamerunu. Vystavoval na Design Miami a London Design Festival a byl pověřen vytvořením instalace „Human Nature“ pro V&A; jeremyglass.com